« Un seul oiseau en cage la liberté est en deuil. »

Jacques Prévert

      LAISSEZ-NOUS SORTIR 

                ✟❅✪❢!!!!!!

PS : en espérant que l'année qui vient sera moins pourrie que la dernière.

en extérieur abrité

concert

UBLOT

« … Le mercredi Ils contemplèrent,

profitant des paysages.

Puis la terre promise laissée aux hommes

était ruinée dans la nuit.

Scrutant à travers les hublots,

les yeux remplis de larmes,

du bateau ils jetèrent un dernier regard

sur le soleil du jeudi qui s'annonçait...» Stranglers, Who wants the world ?

https://www.youtube.com/watch?v=1QPZ-abmbro

en extérieur abrité

concert

CRAZY DOLLS & THE BOLLOCKS

« Pour moi, le rockabilly avait autant d'énergie et de feeling que le punk, sauf que les musiciens étaient nettement meilleurs. » Brian Setzer des Stray Cats

« A mon avis, le rockabilly se fait malmener depuis trop longtemps. Les gens n'ont jamais méprisé le blues ou le jazz comme ils l'ont fait avec le rockabilly. Mais c'est le punk-rock d'origine et ça a changé notre vision de la musique pour toujours. » Imelda May

Heureux les simples d'esprit et médiocres musiciens, touchés par la grâce en ayant eu l'incommensurable privilège d'assister à un concert live des Stray Cats. Les autres pourront faire plus que se consoler en assistant au concert de Crazy Dolls and the Bollocks ce vendredi 28 août, l'événement rock de cette fin d'été crypto-confinée. Quoi, quoi, quoi ! Vous ne connaissez pas les Dolls ?!? Ce quatuor vintage de folie mené par Lynn au chant, l'Amy Winehouse du Rockabilly, et Florian, le virtuose sans Gretsch à la guitare. Jamais entendu parlé de ce combo cathartique de rêve appuyé par Céline, l'incandescente catwoman des baguettes et Seb, le bretelle boy bassiste. C'est que vous étiez en hibernation ou enfermés en monastère sans TSF. Car le volcan Crazy Dolls est en éruption ininterrompue depuis sa formation en 2013 à Bordeaux, arrosant les clubs, bars et scènes de son psychobilly explosif, d'Espagne au Canada, en passant par la première partie parisienne des incontournables Washington Dead Cats. Alors tous ceux qui ne veulent pas mourir musicalement idiots et qui préfèrent plutôt briller en société (saviez-vous par exemple que le mot rockabilly est une contraction de rock et de hillbilly, mot signifiant « plouc » des campagnes reculées), le meilleur son rock des 50's, 60s et même 70's est là. Allez, pour vous donner un peu de contenance jusqu'au démoniaque déniaisement de vendredi à La Pierre Noire, on a retrouvé les images d'une de leurs fiestas filmée dans un placard. Imaginez donc ce que ça peut donner en live sur la scène de La Pierre Noire ! Hot Bananas anyone ?

https://www.youtube.com/watch?v=dNS9IaUcssc

Bar et restauration à partir de 19 h

Concert à 20h

En extérieur abrité !!

Vendredi 28 août 20h

Ce samedi à La Pierre Noire, on vous emmène en voyage. Sophia Djebel Rose sera notre muse et sherpa chantante en première partie de soirée. Une voix aérienne et mystérieuse nous entrainera vers des rivages exotiques mais rendus familiers par la magie du verbe. Comme l'animal de son premier clip ( La Louve), Sophia est une artiste folk un peu sauvage dans la tonalité rayonnante et pénétrante d'une Joan Baez ou d'une Joséphine Foster pour les plus jeunes. Quant-aux deux globe-trotters qui suivront, il n'existe que peu de territoires qu'ils n'aient pas explorés. Stag, le chanteur auteur, compositeur, baroudeur, a roulé son rock'n roll, ses coups de gueule revendicatifs et sa poésie bluesy sous toutes les latitudes. Sa voix puissante et profonde - à la Brel disent certains – qui parle autant d'amour que de révolution, possède la gouaille des meilleurs chanteurs du rock français. Quant-à son acolyte Hervé Legeay, sa valise pourrait ressembler à ces malles tamponnées de destinations époustouflantes : avec son groupe les Stepping Stones il a vogué jusqu'aux USA en compagnie des plus grands, de Johnny Thunders aux Hanoi Rocks jusqu'à faire les premières parties des Ramones, Iggy Pop ou de David Bowie... excusez du peu ! Depuis plus de 10 ans désormais il est le guitariste qui accompagne Sanseverino ; ce qui n'a rien bridé de son âme musicale libertaire qui se balade, sans perdre une note, du punk au swing et du rock au manouche. Ce samedi 22 août à La Pierre Noire, on prend le large et ça va tanguer !

Bar et restauration à partir de 19 h

Concerts  à 20h30 pétantes !!

en extérieur abrité

concert

Timothée

QUOST

QUARTET

Ce dimanche à 16h, c'est la planète du jazz toute entière qui va swinguer. Pour l'occasion, nous avons convoqué pas moins que l'étoile internationale du jazz qu'est Timothée Quost. Les superlatifs nous manquent pour souligner l'extraordinaire chance et bonheur que nous avons de pouvoir l'accueillir à La Pierre Noire. Jeune par l'âge, ce trompettiste et compositeur formé aux conservatoires supérieurs de Paris et de Copenhague a déjà parcouru la planète avec les plus grands musiciens et les meilleures formations : l'Orchestre National de Jazz, l'ensemble belge Mik Maak, le bigband UMLAUT, le quintet du contrebassiste Riccardo Del Fra, le Surnatural Orchestra, etc. Il dirige un nombre tout aussi impressionnant de formations dans des registres allant du free au bruitisme en passant par la recherche acoustique et la musique contemporaine. Bref (parce que avec Timothée, il est totalement impossible d'être exhaustif), ce dimanche les amateurs de jazz et autres curieux ne pourront se pardonner de manquer un concert historique d'un quartet (trompette, saxophone, contrebasse et batterie) qui réinterprétera des standards de jazz et se laissera aller à des « dérapages » musicaux dont seuls les plus grands génies de l'improvisation ont le secret.

Ce week-end du 14 et du 16 août, c'est Summertime à La Pierre Noire !

La Pierre Noire, Bois de Lempre, 15350 Champagnac 

www.lapierrenoire.org info@lapierrenoire.org

Facebook: https://www.facebook.com/l.art.en.live15/

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concert

TELEGRAPH

« Les Blancs envoient des Noirs faire la guerre à des Jaunes pour défendre une terre qu’ils ont volée aux Rouges. » Janis Joplin

Heureusement que l'esprit de Janis plane encore sur ce monde en perdition.... que sa musique continue à inspirer les troubadours qui s'y promènent jusqu'à La Pierre Noire. C'est très manifestement et heureusement le cas pour ce duo vibrant et indépendant qu'est Telegraph. Cette filiation qui crève le sillon du 33 tours, est plus qu'évidente pour Amélie, l'énergie vocale du groupe et la porte drapeau d'un rock qui tourne le dos aux machos. Mais c'est surtout en terme d'engagement artistique et de poésie créatrice que ce couple revendique la liberté et l'indépendance légendaire de la Mama Cosmique. Car les voies musicales qu'empruntent Telegraph partent dans de très nombreuses directions : rock bien-sûr mais aussi funk, blues, soul, métal avec un peu de trip-hop pour relever le tout. A tel point que sur leur dernier disque sobrement intitulé « Love is the key », on se croirait propulsé dans un univers habité par Patti Smith ou Tracy Chapman. Quant à ceux qui y décèlent même une pointe de Bjork, leur regard et leurs oreilles devraient se tourner vers Benjamin, l'autre cerveau spontané du groupe. Véritable chef d'orchestre virtuose et architecte sonore arbitrant de sauvages solos à la guitare, la musique de Telegraph devient aussi frénétique que jouissive.

Et ce n'est pas fini ! Ce dimanche à 16h, c'est la planète du jazz toute entière qui va swinguer. Pour l'occasion, nous avons convoqué pas moins que l'étoile internationale du jazz qu'est Timothée Quost. Les superlatifs nous manquent pour souligner l'extraordinaire chance et bonheur que nous avons de pouvoir l'accueillir à La Pierre Noire. Jeune par l'âge, ce trompettiste et compositeur formé aux conservatoires supérieurs de Paris et de Copenhague a déjà parcouru la planète avec les plus grands musiciens et les meilleures formations : l'Orchestre National de Jazz, l'ensemble belge Mik Maak, le bigband UMLAUT, le quintet du contrebassiste Riccardo Del Fra, le Surnatural Orchestra, etc. Il dirige un nombre tout aussi impressionnant de formations dans des registres allant du free au bruitisme en passant par la recherche acoustique et la musique contemporaine. Bref (parce que avec Timothée, il est totalement impossible d'être exhaustif), ce dimanche les amateurs de jazz et autres curieux ne pourront se pardonner de manquer un concert historique d'un quartet (trompette, saxophone, contrebasse et batterie) qui réinterprétera des standards de jazz et se laissera aller à des « dérapages » musicaux dont seuls les plus grands génies de l'improvisation ont le secret.

Bar et restauration à partir de 19 h

Concert à 20 h

La Pierre Noire, Bois de Lempre, 15350 Champagnac 

www.lapierrenoire.org info@lapierrenoire.org

Facebook: https://www.facebook.com/l.art.en.live15/

en extérieur abrité

concert

CLARA SANCHEZ

« J’ai pleuré, j’ai souffert, j’ai été heureuse plus que n’importe quelle femme sur terre… Des écrivains m’ont fait entrer dans leurs oeuvres : Colette, Mac Orlan, j’ai gagné de l’or. J’ai tout possédé… Bien sûr que j’y crois à mes chansons, si ça me plaisait pas, je leur chanterais des cantiques… » Fréhel 

Ce ne sont pas non plus des bondieuseries qu'elle va nous chanter la môme Sanchez. Ses portraits de gens du peuple, de révoltés, de hors-la-loi, de réfugiés et autres marginaux la rapprocheraient plus d'un Brassens ou d'une Fréhel que d'une Mireille Mathieu. On y parle d'amour aussi bien sûr, les histoires propres comme celles sorties de relations un peu plus poisseuses. A croire qu'elle en a vécu déjà plusieurs des vies, la Clara. Du haut de sa prime jeunesse, elle en impose avec sa gueule d'ange et son look à la Rickie Lee Jones croisée de Bonnie Parker. Sauf que c'est en français qu'elle le porte, son béret, et avec accordéon. Un instrument qu'elle pratique depuis l'âge de 7 ans, lorsqu'elle fut brutalement abandonnée par sa prof de piano. Depuis, c'est sur la route qu'elle se perfectionne. Celle des bars, clubs, salles de fêtes, de concerts ou de mariages, partout où le public est prêt à tomber sous le charme Et à entendre sa gouaille, sa voix et son talent, on sent bien qu'elle en a fait des bornes. En tout cas, on a été particulièrement touchés et bluffés par cette passionnaria de la poésie et on est trop contents qu'elle finisse par passer à La Pierre Noire pour qu'on puisse la partager avec vous.

D'ailleurs la voici, sans attendre et sans son béret: https://www.youtube.com/watch?v=V7sNIcrG4qI

Sam 8 août 20h

Clara Sanchez Chansons réalistes Gers

Petit bout de femme frêle comme on s'amuse à la décrire, un accordéon bavard sur les épaules, Clara raconte des histoires tirées d'un univers en noir et blanc, chanteuse suspendue sur un fil entre hier et aujourd'hui. Ses mots voyagent, nous installent au comptoir d'un bistrot enfumé, dans l'humidité chaude d'un bordel, à l'angle d'un boulevard oublié, nous renvoient comme un miroir nos peines, nos désirs et notre humanité.

Sous le préau à 20h tapantes!!

concerts

SOvOX

+

Mata hari

« Le punk ne doit pas rendre les gens heureux, c’est une attaque». Johnny Rotten, Sex Pistols

L'esprit du punk anglais plane bel et bien sur la double affiche d'exception qui va électrifier la scène sous le préau de la Pierre Noire vendredi prochain, même si SOvOX et Matahari ne partagent peut-être pas une vision aussi martiale de leur musique. Les trois troublions de Mata Hari ouvriront le bal avec un punk rock des années 80 lorgnant d'ailleurs plus du coté de Joy division ou des Clash que des Pistols. L'énergie sauvage est bien là pourtant, avec un combo basse guitare enragé et des claviers aussi stridents qu'obsédants entrainés par une batterie qui martèle un rythme surpuissant. L'excellent travail vocal dépeint un univers parfois sombre mais jamais désespéré où le temps est plus à la révolte et à l'engagement qu'à la nostalgie des luttes et des idoles des générations passées. Tout aussi énervé et bluffant, le duo marseillais SOvOX assure également la relève du rock français avec son concentré d'énergie très British. A mi-chemin entre rock garage et punk pop électro, les deux gamins se sont déjà fait un nom qui a impressionné Lucas Martinez (le leader de Dissonant Nations) au point que ce dernier accepte de les enregistrer en studio. De nombreuses tournées plus tard, notamment en première partie de Catherine Ringer, voici que débarquent enfin dans le Cantal ces monstres de la scène qui enflamment le public avec leurs shows survitaminés. Et désolé, Mr. Rotten, ça attaque ET ça rend heureux.

En attendant :

Matahari : https://www.youtube.com/watch?v=hmSwddjo-nA

SOvOX : https://www.youtube.com/watch?v=5xAgabECbkE

ATTENTION : Les concerts de l'été qui ont lieu sous le préau (en partie couvert pour les uns ou en semi-liberté pour les autres) débuteront à 20h. Et on espère bien démarrer à l'heure ! Les têtes en l'air et autres doux rêveurs qui ne veulent pas rater la moitié du concert ont intérêt à prévoir large... on ouvre les portes dès 19h avec une petite restauration pour les plus ponctuels et affamés d'entre vous.

En extérieur couvert !!

concert

RAOUL FICEL

« Le blues, ça se joue avec le cœur. Ça se joue avec l'âme. C'est ce qu'il y a l'intérieur. L'esprit de celui qui étale ses tripes au moyen de ses instruments. Mais à la base, c'est de la souffrance, de la douleur à l'état brut. » Jimmy Dawkins

« Je crois qu'il est important de classer le blues en deux catégories : le blues des vivants et le blues des morts. Et bien moi je refuse de jouer le blues des morts, Robert Johnson ne le voulait pas non plus. » Otis Taylor

Sacré meilleur guitariste de tous les temps, Robert Johnson était tellement un bon vivant qu'il en est mort. Il a même rejoint le club des 27, cercle des génies maudits disparus prématurément à 27 ans, aux côtés de Jimi, Kurt, Janis, Brian, Jim et Amy. Comment est-il mort ? Mystère et boule de chewing gum bleue. C'est en tout cas la question qui taraude Raoul Ficel dans l'un de ses tout derniers albums "Qui a tué Robert Johnson ?" réalisé avec la complicité de son ami et mentor, le guitariste d'exception Lenny Lafargue. Compagnon de route des plus grands noms du blues (Louisiana Red, la chanteuse de Chicago Big Time Sarah, ou encore Tommy Mac Cracken), il est encore bien vivant, le Raoul, malgré ses près de 30 années à arpenter les carrefours du blues. Auteur, compositeur, interprète, guitariste et harmoniciste, son style dépouillé et chaleureux en font un artiste à part dans la galaxie des bluesmen qui s'aventurent à chanter en français. Loin des paillettes et du business, des crooners en carton et des colporteurs de Cadillacs d'occasion, c'est l'humanité et la sincérité qui se dégage de sa performance et de ses textes. Des histoires simples qui rappellent que la virtuosité ne fait pas tout dans la musique, qu'il y faut aussi une bonne dose de cœur et de tripes. Et de la passion sincère, Raoul Ficel, il en a tellement, qu'elle n'est pas à vendre....

A samedi

En extérieur couvert !!

Expo poteries

Concerts

SANTA FE

+

duo PEREZ-CROUZEIX

« - C'est quoi le contraire du confinement ? 

- Un festival de concerts en plein air à La Pierre Noire.... »

Extrait du Petit Prince du Cantal, ed. La vie de Poupoute

S'il fallait un déclencheur culturel pour reconnecter des synapses trop longtemps restés débranchés, la performance électrique de Marie-Charlotte donnée en avant-première dans le puissant spectacle Karnaval (Cie La Controverse) en aura été la fulgurante annonciation. Désormais rechargé à bloc, le moteur à surprises de La Pierre Noire ne pouvait se contenter des confins d'une salle de spectacles aussi belle soit-elle. Notre Appaloosa à cornes a besoin du grands espaces pour galoper. Alors pour la reprise des usines à concert, on a décidé de se la jouer sous le soleil et les étoiles façon Woodstock (sans la pluie) jusqu'à la fin de l'été. Les pépites musicales vont s'enchaîner grâce à Carole et son talent pour dénicher les talents.

Rayon nouveautés, ça bouge aussi du côté des ateliers. Avec la photo argentique notamment, qui aura désormais son propre club de dingos du déclencheur. Développement, studio, éclairage, prises de vues, les secrets de la chambre noire n'auront plus de secrets à la Pierre du même nom.

Et si le groupe de percussions du jeudi a repris ses tam-tams, les feux de la rampe brilleront tout particulièrement sur nos amis potiers. Car c'est autour de l'inauguration de leur tout nouveau four, construit avec des briques et du brio par le maître Gaspard, que seront relancés les ateliers et que s'organiseront les prochaines festivités. Apprentis potiers et artisan professionnel, tous les créateurs de La Pierre Noire seront exposés ce samedi 20 juin à partir de 18h. Pour l'occasion nous aurons l'immense privilège de plonger dans l'univers musical argentin. Multi-instrumentistes d'exception, Daniel Perez (ex guitariste de Jaime Torres, Grupo Vocal Argentino, La Negra Chagra, Las minas del Tango Reo, Laura Peralta, etc.) et Marie Crouzeix forment un duo acoustique inspiré de la musique folklorique argentine et de la musique du Rio de la Plata. Les amateurs de guitare, flûte traversière, quenacho, zampoñas, bandonéon et autres ronroco sont prévenus : le soleil du drapeau argentin vous éblouira aux sons du tango et du candombe fusionnant avec du jazz, de la musique classique et même du rock. Et à 21h on remonte vers le Nouveau Mexique avec le groupe Santa Fe. Enfin, on s'y arrête pas vraiment puisque les 5 compères du groupe sont plus auvergnats qu'américains. Ce qui ne les empêche pas d'envoyer un bon rock puissant bien que subtil. Il faut dire qu'on a encore affaire à une belle brochette de virtuoses du jeu et des arrangements. Leurs talentueuses recherches musicales les ont menés du garage à la poésie en passant par le manouche et le slam. Un beau medley de palettes et d'influences pour nous emmener sur la route du déconfinement.

Donc on résume :

- reprise des ateliers poterie (un jeudi sur deux) et percussions (tous les jeudis).

- Démarrage du club photo argentique (les animateurs, Serge et Camille, seront présents le 20 juin pour présenter le projet et déterminer les fonctionnements et horaires avec les intéressés, vous pouvez également vous inscrire par mail)

Le 20 juin

18h : vernissage du four et exposition des oeuvres réalisées par l'atelier poterie

18h30 Concert de Daniel Perez et Marie Crouzeix

20h30 Concert de Santa Fe

Hasta la Vista !

PS : Pour l'envoi des infos de La Pierre Noire, nous passons à une la liste de diffusion associative hébergée chez nos amis du réseau « Un Autre Cantal » (merci Etienne). Ignares comme nous sommes, informatiquement parlant, on sollicite votre indulgence dans la phase de transition pour les éventuels doublons/ratés et votre vigilance avec les mails qui risqueraient de finir parmi les spams. 

KARNAVAL en avant-première

« Dans un monde qui n'est qu'une foire et un bal masqué, il est dur de ne pas même conserver les franchises des foires et les libertés du carnaval. » 

                                                 Johann Paul Friedrich Richter, dit Jean-Paul

« C'est lorsqu'il parle en son nom que l'homme est le moins lui-même. Donnez-lui un masque, et il vous dira la vérité. » Oscar Wilde

Que celles et ceux qui avancent masqué(e)s et en revendiquent l'effet libérateur se réjouissent. Black bloc et autres concombres voilés de la face sont invités à une séance exceptionnelle qui sera donnée par La Cie La Controverse pour marquer la fin de leur confinement, pardon, de leur résidence à La Pierre Noire. De vérité et de transgression il sera question dans ce travail dramatique et musical dont quelques privilégiés auront l'immense plaisir de profiter en avant-première, le lundi 1er juin à 19h30. 

La participation à la représentation est libre et gratuite mais sur inscription préalable uniquement, afin de garantir des conditions sanitaires optimales. Pour y assister, merci de nous envoyer un mail à l'adresse de La Pierre Noire avec Karnaval en objet, ainsi que vos noms et le nombre de places souhaitées.

Que la fête commence ! A lundi.

La Pierre Noire respire avec

la résidence de la Cie Controverse

« Je résiste, donc je suis. Jusqu’à l’agonie. » Daniel Bensaid

Difficile de garder espoir, lorsque les conditions même de l'existence imposent sa dévitalisation. Pour tous ceux qui, comme nous, affrontaient les eaux glacées d'un monde déshumanisé par une forme d'utopie en actes, le voyage fut rude, long et rigoureux. Et comme il semble loin, le temps des rassemblements festifs et revendicatifs, des concerts éblouissants et des divagations collectives.

Ne croyons surtout pas que l'enfermement volontaire et ses rituels, sa distanciation sociale réglementée, ses apéros en ligne, ses écrans abrutissants, son virtuel désincarné et sa surveillance généralisée n'aient pas laissé de traces. L'individualisme et la méfiance envers son prochain auront sérieusement ébranlé notre capacité à nous émouvoir de la beauté du monde et de celles et ceux qui l'enchantent. Ce monde dont les pires fossoyeurs osent dire qu'il ne sera plus comme avant.

En attendant, les inégalités perdurent. Pire, elles sautent à la gorge des oubliés du développement... assignation à résidence pour le mal logé et le SDF, fermeture des frontières pour le sans-papiers et l'apatride ; mise à l'isolement complet pour le sans-famille, l'handicapé, le prisonnier et l'aliéné. Mais mettons notre rage salutaire momentanément en sourdine. Il viendra bien un jour, le temps de la justice et des règlements de compte pour tous les profiteurs de la crise sanitaire, sociale et économique actuelle.

Pour l'heure, La Pierre Noire est très heureuse de vous annoncer que la vie culturelle reprendra à partir du 26 mai prochain. Reprise timide certes, puisque nous ne redémarrerons à cette date que les résidences d'artistes... mais reprise tout de même. Et reprise d'autant plus essentielle au réenchantement du monde en question, qu'elle annonce la relève culturelle de tous les créateurs de génie qui embellissent notre vie. La Pierre Noire n'est donc pas peu fière d'annoncer à tous ses amis, que la Cie La Controverse nous fera l'honneur de rompre l'isolement artistique dans lequel nous nous morfondions depuis si longtemps. Du 26 mai au mardi 2 juin quatre membres de cette Cie co-dirigée par Marie Charlotte Biais et Jeanne Videau, seront installés parmi nous afin de peaufiner Karnaval, leur dernière création déjà programmée dans les meilleurs festivals et théâtres de la place. Spectacle théâtral, musical et chorégraphique, Karnaval aborde cette période festive éponyme si particulière qui permet d’inverser les rapports d'autorité. 

 La fête de la révolution ? Difficile de rêver de meilleure façon de revenir à la vie.....

Merci à eux et bon courage à vous tous

Karnaval

Le Carnaval est une période festive qui permet d’inverser et de renverser les rapports et les ordres établis, il est l’espace d’un règlement de comptes fictionnel entre dominés et dominants. Il tente à travers un rite chaotique traversé par les morts et les mémoires, de regarder l’histoire en face. En organisant la confusion sociale, et invitant à l’orgie, il dessine licencieusement une cosmogonie émancipée de ses dogmes.

Travailler dans la démesure à révéler ce qu’il y a de beau et de révoltant dans les mécanismes d’organisation sociale, c’est ce à quoi la compagnie oeuvre depuis sa création. C’est à travers les yeux d’une femme amoureuse que Karnaval ici déconstruit joyeusement les archétypes qui fondent notre rapport à l’autre…

Une femme vit dans la banlieue d’une métropole. Elle rencontre un homme. Sans papiers. Dont elle tombe amoureuse. La disparition brutale de cet homme déclenche chez elle une crise cathartique mettant en jeu les représentations d’une société capitaliste cannibale. Elle renverse son monde. C’est Karnaval. Sortie de ce rituel d’émancipation, elle découvre qu’elle est enceinte… Affranchie désormais, elle recompose un paysage ouvert à l’arrivée de ce nouvel être.

Une femme seule donc, sur un plateau nu. Par le prisme de l’idéologie coloniale dont elle est indirectement l’héritière, elle interroge l’échelle de valeur qui régit ses relations aux autres, aux étrangers et par extension à tous les êtres vivants. La présence fantomatique d’une nature oubliée se révèle progressivement comme l’alternative offerte au personnage : le siège de la beauté, le lieu d’un rapport au vivant non vertical.

Karnaval est un portrait sous forme de puzzle, au discours fragmenté et à la corporalité exacerbée pour aborder le rapport à l’étranger, à l’autre comme à soi.

Karnaval est une réponse sensible et organique aux injonctions contradictoires d’une société qui prône des valeurs de fraternité mais organise une « politique du repli sur soi ».

Distribution

Marie Charlotte Biais, auteur et interprète
Jeanne Videau, collaboratrice artistique
Sophie Lambert, chorégraphe
Hilo, plasticien styliste
Jean-Christophe Camps, musicien
Louna Guillot, création lumière et régie générale
Mathieu Montanier, Clara Chabalier, regards extérieurs
Céline Astrié, Fleur Sulmont, Fred Naud, accompagnement dans l’écriture

PRÉSENTATION DE LA COMPAGNIE LA CONTROVERSE

La compagnie La Controverse est un collectif qui a été créé en janvier 2009. Elle a pour but de développer les échanges, de provoquer les rencontres, elle est un lieu de métissage. Les artistes invités à travailler en son sein s’emparent de sa structure, et travaillent collectivement à la conception et à la construction de projets de nature pluridisciplinaire et tournés vers les écritures contemporaines.

Concert 

ZARZHä

Groupe énergique qui vous retourne une

salle en l'espace de 2 ou 3 morceaux. Ils

sont adeptes de ce qu'ils nomment

la Pskratatouille Sonör: Savant mélange de musiques métissées : chanson, ska, latino, jazz, balkan et punk... La diversité de leurs styles musicaux génère une alchimie à laquelle il est proprement impossible de résister,

avec Zarhzä l'ambiance est toujours au rendez-vous...

Ils proposent un concert festif et textuel majoritairement en français avec l'univers déjanté et mystérieux de la Radio                                                                                          Argendeuil qu'ils transportent partout

                                                                            en France.

                                                      La Pierre Noire, Bois de Lempre, 15350 Champagnac -

site : www.lapierrenoire.org

mail : info@lapierrenoire.org Facebook: https://www.facebook.com/l.art.en.live15/

Concert

HERVé KRIEF

« Je suis aveugle, mais on trouve toujours plus malheureux que soi... J'aurais pu être noir ! » Ray Charles

Il existe des femmes et des hommes dont on se demande s'ils n'ont pas déjà plusieurs vies à leur actif, tant ils semblent avoir multiplié les réalisations et les rencontres en un temps record. Hervé Krief est de ceux-là. Jazzman depuis plus de 30 ans, précurseur du funk français avec le mythique groupe SAEP, Hervé s'est frayé un chemin international avec les plus grands musiciens de l'histoire. Il a joué avec Miles Davis et même enregistré avec le sublime et clairvoyant Ray Charles sur l'album « Strong Love Affair ». Mais sa liste interminable de musiciens d'exception est loin de résumer à elle seule, la gamme complète de ses talents. Poète, slameur, guitariste, coordinateur du département Jazz au CRR d'Amiens, vidéaste, conteur, écrivain... ses modes d'expression sont légion, mais participent tous à son engagement de plus en plus affirmé en faveur d'une écologie et d'une société en rupture radicale avec les dogmes véhiculés par l'idéologie de la croissance néo-libérale et de la société de consommation. Depuis qu'il s'est retiré du « show-biz » pour s'installer dans un éco-village en Creuse, il met ses talents au service de toutes les causes qu'il juge essentielles. Performance à Notre-dame-des-landes pour soutenir les opposants au projet d'aéroport ou soirée contée au profit d'une épicerie coopérative, ses interventions artistiques sont autant d'engagements au service de la raison et du collectif. «Je pense que les musiciens ne doivent pas se contenter de jouer de la musique, ils doivent permettre à tous ceux qui viennent les écouter de réfléchir sur ce monde injuste et destructeur pour entamer ensemble un processus créatif vers une nouvelle organisation du vivre ensemble.» On le croit volontiers et on partage ! Autant dire que ce dimanche 1er mars à 16h, La Pierre Noire sortira le tapis rouge pour accueillir un artiste qui incarne si bien la fusion du poète et du militant.

PS : La malédiction continue sur la très belle exposition « ombre et lumière ». Dernière erreur en date, en non des moindres, sur la personne de Dominique Bordes, qui n'existe tout simplement pas (en tout cas pas parmi les artistes exposés à La Pierre Noire). Le peintre se nomme Jean-Luc Bouvet. Des excuses officielles ont été adressées mais la honte publique et universelle sera notre damnation éternelle.

Le Grand Voyage Cybernétique :

Construite autour d'une dizaine de chansons, mêlant poésie, moments de lecture et improvisation libre à la guitare, cette création nous raconte les aventures de ces marins des temps modernes que nous sommes tous devenus, malgré nous. L'embarcardère se situe en Angleterre au début du 19° siècle et le voyage nous mène ensuite à Paris, sur les bords du Rhin, à Tunis, au Japon, dans le Tarn, pour finir par nous arrimer définitivement à un petit écran ridicule dnt les chaînes ne sont, hélas, pas virtuelles. « Le grand voyage cybernétique collé à l'écran c'est statique, on gobe tout sauf les moustiques, que reste-t-il ? C'est ça le hic ! ». Les chansons sont souvent gaies et aux moments poétiques ou dramatiques succèdent des éclats de rire dans la veine des « fous du roi » au Moyen-Âge. Sur le pont du voilier des chants populaires et luddites, des chansons de Jean-Baptiste Clément, de Léo Ferré, de Boris Vian, des compositions originales se mêlent et s'entrechoquent avec des poèmes, des extraits de Jean Giono ou du journal « Survivre et Vivre » dont l'initiateur fut le génial mathématicien Alexandre Grothendieck.

Musicien de scène, Hervé Krief a joué avec Miles Davis (1991), Joseph Bowie (2005-2009), Alain Debiossat, Nono (Trust), Baptiste Trotignon ou encore Philippe Sellam. Il a également enregistré avec Ray Charles (1997) et Didier Lockwood (2003). A son actif 15 albums, du Big-band au trio Blues, ainsi que 3 DVD et plus de 1800 concerts. Il vient de publier son premier livre, un essai aux éditions Quartz, « Internet ou le retour à la bougie ».

BD Concert

KAFKA

La longue marche des éléphants

D'après l'oeuvre de Nicolas Dumontheuil

et Troubs

« Ça n’existe pas les adultes, c’est une attitude. On n’en finit pas de courir après les rêves qu’on a eu quand on était petits. » Jacques Brel

« On dit qu'un éléphant n'oublie jamais. Ce que l'on ne dit pas c'est qu'on oublie jamais un éléphant » Bill Murray

Les éléphants ça fait effectivement rêver. Les tuer et les faire disparaître, c'est un crime et un sacrilège qui ne peuvent s'oublier. C'est sur cette tragédie de l'extinction des éléphants du Laos et de la biodiversité en général, que s'est construite l'épopée de la Longue Marche des éléphants dont on connait la célèbre BD réalisée par Troub's et Nicolas Dumontheuil. Les 4 musiciens du groupe Kafka, adeptes de l'expérimentation et de l'innovation en matière de performance musicale et spécialistes des ciné-concerts (films d'animation et cinéma muet), se sont emparés de cette histoire pour la transformer en un exceptionnel BD-concert d'une beauté bouleversante. Comment ne pas être impressionné par le kaléidoscope d'images et de sons qui racontent une si merveilleuse mais tragique histoire. Les planches dessinées, le jeu de l'acteur, les airs laotiens magistralement revisités par les musiciens de Kafka, tout participe à transformer cette performance en une expérience quasi-mystique dont on ne ressort pas indemnes.

Ce samedi 1er février à 20h, La Pierre Noire vous accueille pour une odyssée des sens, que l'on ait 6 ans ou que l'on ait gardé ses yeux et rêves d'enfants...

BD Concert KAFKA

La Longue Marche des Eléphants

d'après l'oeuvre de Nicolas Dumontheuil et Troubs

"La Longue marche des éléphants » est l’histoire d’une caravane militante qui a parcouru cinq cents kilomètres dans l’ouest du Laos jusqu’à l’ancienne capitale royale, dans le but de sensibiliser la population et les officiels à la protection de l’éléphant et de la biodiversité. De nombreuses personnes ont participé à cette marche, dont deux dessinateurs, Nicolas Dumontheuil et Troubs, qui ont fait de cette expérience une bande dessinée en deux parties. Kafka a eu envie d’apporter sa contribution en prolongeant le travail des deux dessinateurs. Les quatre musiciens veulent donner une dimension supplémentaire à la Bande dessinée en l’illustrant musicalement et en créant une séquence vidéo dynamique des planches. Sur scène le groupe est accompagné d’un comédien, qui interprétera la narration de la bande dessinée.

Musique et conception du spectacle : KAFKA

Rémi Aurine-Belloc : lanat (xylophone), guitare, percussions

Rémi Faraut : percussions - Guillaume Mazard : basse, flûte

Emmanuel Siachoua : khen, flûte, clarinette, percussions

Narration : Martin Mallet

durée : 75 minutes Tout public à partir de 6 ans

CAFé

ECO-CITOYEN

 « Un second big bang s’annonce, dont l’Homo sapiens est l’explosif. Il dépend de nous qu’il soit celui d’un anéantissement si nous laissons le développement humain aller son cours, ou celui d’une seconde Création, si nous en choisissons la libre maîtrise. » Bernard Charbonneau

Pas de doute possible, à La Pierre Noire on est vernis. Au travers d'un réseau d'influence quasi-planétaire renforcé par les très longs bras de quelques amis, nous sommes même capables de transformer un événement malheureux – en l'occurrence l'annonce d'un report de notre café éco-citoyen – en communiqué triomphal. Car si avons décidé de repousser notre RDV au dimanche 8 mars, c'est que ce jour là, nous aurons le plaisir et l'honneur d'accueillir Simon Charbonneau, fils et digne héritier du Bernard cité en introduction. Professeur, chercheur et maître de conférence à l'université de Bordeaux, spécialiste, notamment, en droit de l'environnement, Simon est surtout un militant infatigable de la cause écologiste. Non seulement on ne pouvait rêver mieux pour une réunion consacrée au réchauffement climatique et à l'effondrement, mais ce report permettra peut-être à certains de consulter son dernier ouvrage « Résistez... à la société qu'on veut nous imposer ! » dont nous reproduisons le résumé ci-dessous. On en reparle très vite.....

« Résistez... à la société qu'on veut nous imposer ! »

Editeur : Libre & solidaire | Date de parution : 08/11/2018

Pas un seul jour ne se passe sans que nous soyons informés d'une nouvelle catastrophe. L'échec de nos démocraties et de nos systèmes politiques est patent. Peu d'auteurs contestataires peuvent s'exprimer et se faire entendre, leur parole est submergée par le brouhaha d'une société qui n'écoute plus. Les intellectuels engagés ont disparu. Jamais nos sociétés ne s'étaient trouvées devant de tels défis : sociaux, écologiques, démocratiques... Les conflits se multiplient et provoquent des migrations poussées par le désespoir des uns qui se heurtent aux mépris des autres.

Pourtant le monde occidental se comporte comme si rien ne se passait, il continue à consommer, à se distraire, à se sou- mettre aux algorithmes qui dictent les conduites... tout cela avec une soumission acceptée aux lois du marché et des État-Unis.

Devant ce désastre, il faut trouver la force de résister, de retrouver sa capacité de combattre un monde qui nous entraîne plus sûrement vers la faillite que vers un avenir radieux. Ne pas se soumettre, mais inventer des formes de résistance, croire aux forces de l'esprit. Après un constat sans concession, c'est cela que propose cet ouvrage : une voie où chacun de nous pourra agir pour que l'humanité retrouve de vraies valeurs pour vivre ensemble.

Café Eco-citoyen

Changement Climatique & Effondrement

Depuis l'année 2015 et la publication de l'ouvrage Comment tout peut s'effondrer de Pablo Servigne et Raphaël Stevens, la thèse de l'effondrement est sur toutes les bouches. Mais qu'est-ce que l'effondrement ? Doit-on prendre au sérieux ces chercheurs et intellectuels qui annoncent la fin prochaine de notre monde ? De l'épuisement des ressources énergétiques  à l'accélération du rythme d'extinction des espèces, en passant par l'essoufflement de l'agriculture intensive, notre civilisation court à sa perte. Plus personne de sérieux ne doute du réchauffement climatique et de la part de l’homme dans le phénomène. Réchauffement, extinctions, collapsologie, éco-socialisme autant de termes qui se sont invités dans le débat public et même au devant de la scène des mouvements de contestation politique. Fin du monde, fin du mois, même combat disaient les Gilets Jaunes. Nous proposons donc une rencontre pour regarder, disséquer et débattre de la complexité des enjeux environnementaux.

En ces temps de lutte, d'engagements et d'espoirs face à un pouvoir qui croit pouvoir gouverner contre le peuple, comment La Pierre Noire pouvait-elle ignorer la dernière création de Cecile Duval. Inspirée par celui qui aura réussi à soulever une grande partie de la France (syndicats, gilets jaunes, jeunes...) contre lui, La Folie Macroton relève évidemment aussi du théâtre politique. De celui qui offre un espace de respiration entre la bêtise et le vide. Mais ce serait mal connaître Cecile Duval que de croire qu'elle se contenterait, avec Macroton, d'un simple pamphlet satirique puisé dans l'air du temps. Bien-sûr on y rit. Mais ceux qui ont suivi sa magnifique interprétation des Chants de Maldoror de Lautréamont savent qu'elle a l'ambition d'emmener son public beaucoup plus loin. S'emparer du sujet politique Macron pour s'attaquer de front aux questions de fond mais aussi et peut-être surtout aux questions de forme et plus précisément à la problématique du langage. Face au verbe détourné, confisqué et vide de sens du petit monarque, la langue de Cécile Duval, poétique, aérée et acérée, intègre les questionnements sur sa propre fonction et responsabilité en tant qu'artiste installée dans une communication émotionnelle avec le public. Et, comme par magie, en dépit de nos doutes, de nos hésitations et de nos silences, l'oeil de son théâtre aussi nous donne parfois l'impression de voir beaucoup plus loin.

CONCERT 

DADèF QUARTET

« Pour jouer du jazz, tu as besoin d’avoir un pied dans le passé, et un autre dans le futur » Dizzy Gillespie.

Merci Dizzy, on dirait presque que tu suis les éditos de La Pierre Noire ! Et si il y a bien un groupe de jazz qui danse avec les traditions tout en créant l'ethno-swing de demain, c'est bien Dadef Quartet. Mené d'une main de poète par l'archet virevoltant de Raphaël Sibertin-Blanc, Dadef revisite les musiques traditionnelles de l'orient en y invitant les ritournelles des Balkans. Mais la force particulière de ces instrumentistes de génie, c'est leur capacité à se mouvoir en toute liberté dans la jungle bigarrée des folklores moyen-orientaux et médiévaux sans jamais s'y laisser enfermer. Au violon et au Kemence, instrument à cordes frottées d'origine Perse qui est resté quasi-inchangé depuis plus d'un millénaire, les pizzicati de Raphael entraînent l'ardente clarinette de Simon Charrier vers des sommets d'où résonne notamment l'influence d'Hadouk Trio. Quant au couple contre-basse batterie formé par Guillaume Gendre et Carsten Weinmann, sa complicité est si forte que l'on en vient à confondre l'ostinato de la basse avec la rythmique sautillante mais marquée des tambours. Où seront les amoureux du jazz, prêts à faire des kilomètres et traverser des monts enneigés pour entendre de grands instrumentistes harmoniser quelques cadences ternaires ? Où seront les curieux et néanmoins avides découvreurs de talents, d'émotions et de dépaysement ? Le dimanche 12 janvier à 16h en tout cas, on espère en voir quelques uns à La Pierre Noire.

Parce que le Jazz s’est toujours nourri d’ailleurs, les musiciens de Dadèf Quartet sont allés puiser dans les profondeurs des musiques d’Orient et d’Asie mineure, pour y pêcher rythmes impairs, mélodies intimes et pénétrantes. Ils proposent une musique voyageuse et colorée, des conversations musicales groovyqui parcourent de vastes étendues, plaines, steppes et rocailles. Après "Labyrinthe" premier album du Dadèf Quartet qui faisait voyager son jazz des rives de la mer noire aux îles grecques, "Sonnerie", nom éponyme de la pièce centrale du disque, cherche à poursuivre le chemin, enrichi et épuré à la fois.

Raphaël Sibertin-Blanc : violon, klasik kemençe & compositions / 

Simon Charrier : clarinette / 

Guillaume Gendre : contrebasse / 

Carsten Weinmann : batterie

CONCERT 

MAMA'S GUN

Lutter pour résister, se battre pour préserver les droits acquis de haute lutte par nos anciens, et pour défendre l'avenir de nos enfants. A La Pierre Noire, on aime bien les combats qui s'inscrivent dans l'histoire ainsi que toutes les cultures qui en prennent le relais. A l'heure où les médias en continu célèbrent les alertes météo et l'amnésie collective, il est effectivement urgent de transmettre les joies et les peines du passé si nous devons avoir une chance d'affronter celles de l'avenir. Quoi de mieux que d'ouvrir donc cette nouvelle saison culturelle 2020 avec Mama's Gun, la nouvelle révélation du rock-relais français. Car du haut de leur héritage musical parental, ce trio d'ados prodigieux envoient un son puissant mêlant harmonies efficaces, rythmes endiablés et riffs psychédéliques que n'auraient certainement pas renié Led Zeppelin ou Black Sabbath. Des petits jeunes qui font de la musique de vieux diront certains. Oui, mais pas seulement. Si ce trio a effectivement tout compris au rock 60s, en passant par le blues et le psyché des 70s, il sont également parfaitement à l'aise dans le stoner contemporain, comme le prouve leur tout dernier album qui vient d'être hissé au 1er rang des critiques par le magazine Hard Force. Pas étonnant que malgré la jeunesse de leur parcours, ils accumulent les récompenses et distinctions dans les festivals, au point d'être programmés aux côtés de Last Train, Nada Surf et même d'Iggy Pop pour parler aux plus « expérimentés » d'entre nous. En attendant leur peformance de vendredi 10 prochain à 21h, un petit clip rythmé par ce sage conseil : « Don't live if you don't want to fight » (arrête de vivre si tu ne veux pas te battre).

 https://www.youtube.com/watch?v=vEAjJ2jtpFU

« Mama's Gun sent le fuel et le poil, la sueur et la poudre, les grands paysages américains et l’humus des forêts limousines. Ce power trio au batteur-chanteur regarde loin dans le rétro de sa bécane, revendiquant aussi bien Led Zeppelin et Black Sabbath que Triggerfinger et Queens Of The Stone Age. Argh ! Ces velus dispensent un Blues Stoner 70's mêlant riffs massifs, grooves rythmiques, mélodies accrocheuses et ambiances psychédéliques. » Radio Pulsar 

PAF : 5/7 euros

CONCERT 

TIFA'S solo

« Mais notre règne arrivera
Quand votre règne finira.
Alors nous tisserons le linceul du vieux monde,
Car on entend déjà la révolte qui gronde ! »

Aristide BRUANT, La Complainte des canuts

Ville pionnière de la révolution dans les années 1830, Lyon semble l'être aussi en ce début de XXIème siècle pour le rock. En tout cas, à La Pierre Noire, on n'arrête pas d'être surpris par le foisonnement et l'inventivité de la scène musicale lyonnaise qui nous a donné quelques-uns de nos plus beaux concerts. C'est encore le cas pour Tifa's, issu d'un collectif regroupant des musiciens animés par le désir de renouveler et de décloisonner les genres. Au départ « Celui d’une musique électronique affranchie des codes qu’on lui connaît, jouée en live dans des lieux qui ne lui sont pas forcément dédiés » pour citer Raphaël Chemin, fondateur auteur, compositeur, guitariste et interprète du groupe qui se produira en solo sur la scène de La Pierre Noire ce vendredi 13 décembre. En solo mais pas tout seul. Car  lorsque Raphael débarque avec sa guitare et ses machines, c'est tout un univers baroque et planant qui bourgeonne, débordant de créatures légendaires et urbaines. Une guitare ensorcelée qui dirige un orchestre de sons et plane au-dessus d'une musique pop furieusement indéfinissable qui flirte avec Radiohead ou même Debussy. Et dans ce rock d'un nouveau genre, syncopé aérien et majestueux, perce la voix de Raphael. C'est probablement l'un des aspects qui vous marquera le plus profondément. Car ce timbre baroque surprenant et envoutant qui escalade les sommets, enrobe la musique de Tifa's et la propulse au rang d'un opéra rock qui n'aurait rien perdu de ses fantômes. Gageons qu'elle se mêlera au son de la révolte qui gronde pour réveiller les canuts et annoncer la fin du vieux monde.

CONCERT 

MARACUJA !

«Le Brésil n'est pas un pays sérieux.» Général de Gaulle

Tant mieux, mon général. Sauf qu'avec la récente élection (eh oui, ça marche encore) du furieux caudillo Bolsonaro, le Brésil est malheureusement sur le point de redevenir aussi sérieux que le cancer capitaliste et la peste brune réunis. Mais c'était sans compter la voie de la résistance qu'a toujours représenté la musique populaire brésilienne. Une musique que La Pierre Noire a le plaisir de fêter ce vendredi avec Maracuja, un groupe qui fusionne toute la diversité musicale d'un pays arc en ciel. Fondée par la flûtiste Amina Mezaache en 2011, cette formation rassemble un quartet d'exception qui s'aventure profondément dans la richesse sonore d'un Brésil caméléon : samba des rythmes endiablés du carnaval, choros mélancoliques des descendants d'esclaves africains, harmonies du jazz et de la bossa-nova, et même expérimentations de la musique contemporaine. Par leurs talents d'instrumentistes - illustrés notamment, mais pas seulement, par le très subtil dialogue des contraires entre la flûte virevoltante d'Amina et le sousaphone souterrain de Fabien Debellefontaine (que certains d'entre vous ont peut-être déjà entendu avec le fameux Surnaturel Orchestra) – et les génialissimes compositions, parfois héritées du grand sorcier mélomane Hermeto Pascoal, Maracuja s'écarte avec bonheur de la variété commerciale brésilienne si chère aux annonceurs de tournois footballistiques. Bref....

Si tu vas à Rio !
n'oublie pas de monter... à La Pierre Noire le vendredi 29 novembre

PAF : 5/7 euros
Bar et restauration sur place à partir de 20h
Concert vers 21 h !

Maracuja Jazz brésilien Paris

Ce quartet à géométrie variable explore l'univers foisonnant des musiques brésiliennes et invite le public à voyager à travers différentes régions du Brésil, où chaque rythme raconte sa propre histoire, évoquant l'Afrique, l'Amazonie amérindienne, les plaines arides du Nordeste, ou les ports vivants et colorés.

Grâce à une instrumentation originale, qui mêle les timbres chaleureux de la flûte et du sousaphone aux pulsations endiablées de la guitare et des percussions, Maracuja réalise une étonnante combinaison de sons et de couleurs, où chaque instrument est détourné de son rôle traditionnel. Au fil d'un morceau, on pourra ainsi rencontrer une guitare-berimbau, un sousaphone-cuica ou encore une troupe de carnaval à deux flûtes et percussions, le temps d'une déambulation !

A travers un répertoire de compositions originales et de pièces traditionnelles revisitées (forro, musique de bal et de carnaval, maracatu, choro..), Maracuja crée un folklore imaginaire vivant et festif, qui invite à la danse et à l'allégresse et crée une ambiance chaleureuse et complice avec le public à chaque concert.
Au menu donc : une bonne dose de couleurs brésiliennes, une pincée de jazz, une louche de transe africaine et un soupçon de folie créatrice!
http://www.aminamezaache.com/maracuja/

La Pierre Noire,
Bois de Lempre, 15350 Champagnac
mail : info@lapierrenoire.org
Facebook: https://www.facebook.com/l.art.en.live15/
site : www.lapierrenoire.org

NUIT BLANCHE 

 ELECTRO

avec

TBF Crew

« Il y a des gens qui dansent sans entrer en transe et il y en a d'autres qui entrent en transe sans danser. Ce phénomène s'appelle la Transcendance et dans nos régions il est fort apprécié. » Jacques Prévert

« Lorsque j'entends de la musique que les parents ou les plus vieux musiciens détestent, je sais que c'est du neuf. Quand j'entends les aînés dire 'je déteste le rap ou la techno', j'y fonce. » George Clinton

Nuit blanche à La Pierre Noire pour sa première soirée techno. Et pour assurer le visuel et le son, quoi de mieux que ce collectif de routards de la Free qui sillonnent la région depuis 2007 pour apporter un vent de liberté dans nos oreilles et nos pratiques musicales. Car ce qui caractérise le TBF Crew c'est non seulement qu'ils colportent le meilleur de la techno - une musique qui ne se vend ni s'achète mais innove et surprend - mais aussi qu'ils sont une tribu qui rassemble des passionnés de la fête. Une fête alternative et un peu underground qui renoue avec l'esprit libertaire des premières rencontres de travellers installant leurs hauts-parleurs en pleine nature, se rassemblant autour du feu pour danser et rêver d'un monde meilleur. Et comme le résumait si bien Joe Strummer, ce qui compte dans ces moments-là, c'est autant la musique que les gens et les connexions qui se font entre eux... en dehors des clous. Alors en transe et en danse, ce samedi 26 octobre, La Pierre Noire sera une clairière et TBF va y mettre le feu !

PS : L'Oasis du Haut-Cantal (l'association qui gère La Pierre Noire) tiendra son AG de rentrée ce jeudi 24 Octobre à 20h, après l'atelier céramique de Maestro Gaspard. 

Bienvenue à toutes et à tous !

CINE-DEBAT 

"CE SONT

  DES HOMMES"

« Je fais partie de ces individus que rien au monde n’empêchera de porter une “aide directe ou indirecte” aux réfugiés et aux proscrits. Je suis de vieille souche française, monsieur le ministre, j’obéis à une tradition que j’ai reçue en naissant : si c’est être rebelle que d’offrir au proscrit une place au foyer d’asile, comptez-moi parmi les rebelles ! » Magdeleine Paz, lettre ouverte au ministre de l’intérieur Albert Sarraut

« Egaux, égales, personne n'est illégal. »

Slogan de la campagne pour la régularisation des sans-papiers et l’égalité des droits. 

A peine besoin de vous présenter Matthieu Quillet, le réalisateur qui vient présenter « Ce sont des hommes » ce samedi. Certains se rappellent probablement « Pied de biche » son excellent documentaire sur les squats et autres quartiers pirates de Dijon. Cette fois il nous propose un film sur la douloureuse situation des migrants à Calais. A l'heure où les plus hautes autorités de l'état préconisent l'instauration d'une « société de vigilance » et relancent les débats nauséabonds autour de « l'identité nationale », il est bon de se rappeler le prix de notre politique répressive et sécuritaire. Une violence subie par les hommes et les femmes venus chercher refuge au « pays des droits de l'homme ». Et si le mouvement des Gilets Jaunes a démontré que les matraques et les gaz lacrymogènes pouvaient s'abattre sur une foule de manifestants « bien de chez nous », il ne faut pas oublier que les techniques et stratégies de la violence sont expérimentées depuis longue date. Dans les quartiers populaires, sur les populations « issues de l'immigration » et sur les migrants, la répression entraîne une interminable liste de morts et de blessés, souvent dans l'indifférence générale. C'est pour lutter contre ce silence, la criminalisation des migrants, et pour la liberté de circulation et d'installation, qu'on vous invite ce samedi 19 octobre à 20h en présence de Mathieu Quillet et d'un représentant de la Cimade (que l'on remercie encore pour sa rafraichissante exposition « Cabanes rêvées » installée à La Pierre Noire) Refugees welcome !

Entrée : prix libre

Bar et riz cantonnais à partir de 20 h

PS : Petit rappel, les amateurs de percussions sont attendus ce jeudi 17 octobre à partir de 18h pour le premier atelier djembé dundun sous l'experte supervision de Julien.

SOIREE PUNK 

BREAKING TAG

Mr GODSON

« Il faut jouer avant d'être bon, parce que le temps de devenir bon, on est trop vieux pour jouer. » Joey Ramone

« Pour moi le Punk était une forme de la liberté d'expression. C'était un moment où soudainement tout un tas de paroles étranges, qu'aucune personne raisonnable n'aurait imaginé entendre en public, se mirent à résonner dans tous les coins » Greil Marcus

« Un mec se dirige vers moi dans la rue et me demande "c'est quoi le Punk ?" Donc je shoote dans une poubelle et je lui dis "C'est ça le Punk !" Du coup, il shoote dans une poubelle et dit "C'est Punk ?", et je lui réponds « Non, ça c'est la mode ! » Billie Joe, Green Day

Double ration de punk rock samedi soir à La Pierre Noire. Et du costaud, du son qui fleure bon le renouveau punk des années 90 made in USA. Avec, le power trio corrézien de Breaking Tag on est plongé dans une fusion de mélodie et de puissance qui n'est pas sans rappeler les joyeux mélanges Folk, surf, hippie, métal, garage des plus réjouissants des groupes de notre jeunesse. Si leur son et leurs compos sont 100% originales ils ne dédaignent pas une belle petite reprise/révérence à Rancid, les maîtres du genre. Il n'y a pas que sur le papier avec leur nom à rallonge que Mister Godson Will be the last one to survive, prennent de la place. La bande des 4 limougeauds jettent sur la scène tout ce qu'ils ont dans les tripes et il y en a : accélérations, riffs au couteau, tempos frénétiques, chorus mélodiques, breaks, refrains entrainants et bien sûr la furieuse passion du rock. Produisant un punk quasi-mélo mâtiné de ska, ces anciens membres des Jackballs ou des Frolics, sont aux antipodes de ces groupes linéaires et monotones qui faisaient presque aimer la Valstar. Alors c'est sûr, avec Mr Godson et tous les autres survivants du tsunami Punk, on n'est pas morts. Pas ce samedi 12 octobre à La Pierre Noire en tout cas.